Das Buch Story von Robert McKee kurz erklärt

Story im Überblick: Einordnung und Zielgruppe

Robert McKees Buch Story beschäftigt sich mit Prinzipien des Drehbuchschreibens. Laut Inhaltstext der Deutschen Nationalbibliothek behandelt McKee darin Grundlagen wie Thema, Schauplatz und Atmosphäre sowie den Unterschied zwischen bloßen Personenbeschreibungen und Figuren mit Persönlichkeit.

Worum geht es im Buch Story?

Robert McKee veröffentlichte sein Buch Story im Jahr 2000 im Alexander Verlag. Laut dem Inhaltstext der Deutschen Nationalbibliothek dreht sich das Drehbuchschreiben weniger um feste Regeln als um grundlegende Prinzipien, weniger um starre Formeln als um die Form einer Geschichte selbst. McKee erklärt darin, was einen Filmklassiker von einem bloßen Klischee unterscheidet, und untersucht anhand zahlreicher Filmbeispiele klassische Szenen. Dabei zeigt er Schritt für Schritt auf, warum diese Szenen funktionieren und welche Entscheidungen hinter ihrer Wirkung stehen. Behandelt werden Grundlagen wie Thema, Schauplatz und Atmosphäre, außerdem der Unterschied zwischen bloßen Personenbeschreibungen und Figuren mit eigener Persönlichkeit.

Der Ansatz setzt auf konkrete Szenenanalyse statt auf abstrakte Formeln allein und richtet sich damit an die Vermittlung von erzählerischem Handwerk. Nach dem Schreiben eines Drehbuchs oder Manuskripts stellt sich die Frage der Veröffentlichung; dafür bieten Wege zur Buchveröffentlichung einen Anschlusspunkt, da ein durchdachter Aufbau einer Geschichte eine Voraussetzung für die folgenden Schritte danach ist. Wenn eine Geschichte fertig ausgearbeitet ist und nach außen vermittelt werden soll, kann die inhaltliche Arbeit an Figuren, Szenen und Spannungsbögen zudem direkt in einen Plan für das Buchmarketing einfließen, weil die dort entwickelten Kernaussagen und Figurenbeschreibungen später zur Beschreibung des eigenen Buches gegenüber Leserinnen und Lesern genutzt werden können.

Wie ist das Buch aufgebaut?

Der Klappentext der Deutschen Nationalbibliothek nennt bestimmte inhaltliche Schwerpunkte, auf die sich das Buch Story konzentriert.

• Untersuchung klassischer Filmszenen anhand zahlreicher Beispiele
• Erklärung, warum bestimmte Szenen funktionieren, Schritt für Schritt
• Grundlagen wie Thema, Schauplatz und Atmosphäre
• Unterschied zwischen reiner Personenbeschreibung und Figuren mit Persönlichkeit

Diese Schwerpunkte richten sich laut Verlagstext an angehende Drehbuchautoren, aber auch an Autoren von Theaterstücken und Romanen sowie an Journalisten. Neben der im Buch beschriebenen Szenentechnik widmet sich Hilfe bei Schreibblockaden einem anderen Teil des Schreibprozesses, nämlich dem Punkt, an dem das Schreiben selbst stockt statt der Szenengestaltung.

Für wen ist das Buch geeignet?

Der Klappentext beschreibt das Buch als Einführung in Storytelling und szenisches Erzählen, gerichtet an angehende Drehbuchautorinnen und Drehbuchautoren sowie an Autoren von Theaterstücken und Romanen oder an Journalisten. Damit richtet sich das Buch an Autorinnen und Drehbuchautoren, die Plot, Szenenaufbau und Figuren gezielt planen wollen. Diese Zielgruppenbeschreibung lässt sich direkt aus der Formulierung des Verlags ableiten, der ausdrücklich von angehenden Drehbuchautoren und weiteren Schreibenden spricht, die lernen wollen, eine Geschichte zu erzählen.

Für Personen mit einem bereits vorhandenen Thema oder einer Idee, die sich nun mit der handwerklichen Seite des Erzählens beschäftigen möchten, bietet das Buch laut Klappentext Hinweise zu Thema, Schauplatz, Atmosphäre und zur Entwicklung von Figuren mit eigener Persönlichkeit statt bloßer Beschreibung. Damit eignet sich das Buch besonders für Menschen, die bereits einen Stoff vor Augen haben und ihn in eine funktionierende Szenenfolge überführen wollen.

Ohne ein konkretes Thema vor der Beschäftigung mit Szenenaufbau oder Figurenzeichnung ist zunächst ein anderer Ausgangspunkt nötig. Für diesen Schritt bietet sich die Suche nach einer Buchidee an, bevor die im Buch beschriebenen Prinzipien zur Szenengestaltung überhaupt sinnvoll angewendet werden können. Erst wenn ein Stoff vorhanden ist, lassen sich die im Klappentext genannten Aspekte wie Thema, Schauplatz und Atmosphäre gezielt bearbeiten und mit den von McKee beschriebenen Methoden der Szenenanalyse weiterentwickeln.

Auch für Menschen mit Erfahrung im Schreiben von Geschichten kann das im Klappentext beschriebene Vorgehen von Interesse sein, da es anhand zahlreicher Filmbeispiele klassische Szenen untersucht und zeigt, wie diese aufgebaut sind. Dabei geht es um Grundlagen wie Thema, Schauplatz und Atmosphäre sowie um den Unterschied zwischen bloßen Personenbeschreibungen und Figuren mit eigener Persönlichkeit. Ob am Ende ein Drehbuch, ein Theaterstück, ein Roman oder ein journalistischer Text entstehen soll, bleibt dabei offen. Je nachdem, ob zuerst eine passende Idee gesucht oder bereits vorhandenes Material anhand dieser Grundlagen bearbeitet wird, lässt sich das Buch an unterschiedlichen Ausgangspunkten im Schreibprozess heranziehen.

Was lässt sich für das eigene Schreiben mitnehmen?

Aus dem Klappentext lassen sich Anregungen für die eigene Arbeit an einer Geschichte ableiten, ohne dass damit eine bestimmte Wirkung versprochen wird. Die im Buch behandelte Unterscheidung zwischen bloßer Personenbeschreibung und Figuren mit Persönlichkeit kann als Denkanstoß dienen, eigene Figuren noch einmal genauer zu betrachten. Ebenso regt die Auseinandersetzung mit Thema, Schauplatz und Atmosphäre dazu an, diese Elemente in eigenen Texten bewusster einzusetzen.

Für die knappe Darstellung der eigenen Geschichte, etwa in einem Exposé oder einer Leseprobe, bietet der Aufbau einer Buchzusammenfassung weiterführende Hinweise, die an die im Klappentext beschriebene Arbeit an Szenen und Figuren anschließen. Diese Verbindung ergibt sich daraus, dass eine knappe Zusammenfassung dieselben Grundelemente einer Geschichte wie Figur, Szene und Thema aufgreifen muss, mit denen sich das Buch Story beschäftigt. Als Lese- und Schreibanregung lässt sich das Buch damit in verschiedene Phasen eines eigenen Schreibprojekts einbinden, ohne dass daraus ein bestimmtes Ergebnis abgeleitet werden kann.

Wie ist das Buch bibliografisch einzuordnen?

Das Buch Story. Die Prinzipien des Drehbuchschreibens erschien im Jahr 2000 im Alexander Verlag unter der ISBN 9783895810459 und umfasst laut bibliografischen Angaben 494 Seiten. Autor ist Robert McKee. Der Verlagstext der Deutschen Nationalbibliothek führt zusätzlich aus, das Buch gelte als das Beste, was bislang zum Schreiben von Drehbüchern erschienen sei. Diese Einschätzung stammt aus dem Verlagstext selbst und wird hier als Verlagsaussage wiedergegeben, nicht als eigene Bewertung. Der deutsche Wikipedia-Eintrag zu Robert McKee führt zudem eine deutsche Ausgabe im Alexander Verlag aus dem Jahr 2011 mit derselben ISBN auf.

Im Zusammenhang mit solchen Verlagsaussagen und Einschätzungen zu einem eigenen Buch stehen auch Rezensionen für das eigene Buch, da positive Einschätzungen wie die hier zitierte Verlagsaussage ähnlich wie Rezensionen zur Einordnung eines Titels beitragen. Für eine genauere Einordnung der Auflagensituation lässt sich die Verlags- oder Bibliothekskatalogseite zu diesem Titel direkt heranziehen.

Quellen und Stand

• Inhaltstext der Deutschen Nationalbibliothek: Story: services.dnb.de (geprüft am 2026-10-02)
• Bibliografische Angaben: Story: portal.dnb.de (geprüft am 2026-10-02)
• Einordnung: Story: services.dnb.de (geprüft am 2026-10-02)

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